C'mon join the joyride!

Con un dejo de vergüenza debo admitir que en verdad esta banda me gusta. Probablemente porque fue mi primer cassete original que no se basaba en canciones infantiles, o tal vez porque fue la banda sonora de mi primer amor de crio (She-ra, hermana de He-man) o en definitiva, porque tal vez es la manifestacion del homosexual que lucha por salir en mí. Sea cual sea el caso, este disco particular me gusta.

La historia del exito de este duo es bastante entretenida. Todo comenzo en los años '70 cuando Marie Fredriksson y Per Gessle se conocieron en algun pueblo perdido de USA en la costa este. pero no fue hasta el año 1986 que se juntaron a hacer algo juntos; Per se puso con las canciones y Marie con la voz.

Durante los años comprendidos entre 1986 y1988 solo tuvieron exito en su natal Suecia, pero uyn dia unos estudiantes de intercambio gringos se llevaron de vuelta a casa la cancion "the look", y la empezaron a pedir a las radios gringas, y la cancion fue exito sin siquiera editar el disco en USA.

De ahi en más, la historia es exponencial con respecto a exitos. Hasta el momento han vendido algo más de 55 millones de albumes, y unos 20 millones de singles.

Esto que les traigo es el segundo disco editado en Gringolandia, titulado Joyride, y es más weno que el sexo, me conto un amigo que sabe de esas cosas.

Roxette - Joyride

ps: me da lo mismo que no le guste lo que publico...es la idea...

From Beale Street To Oblivion

Aprovecho la ausencia larga y poco revisora del dueño de este blog para publicar esto. Mis opciones eran N'sync, la banda sonora del Rey Leon (compuesta e interpretada por mi amigo personal Elton John) los grandes exitos de José Luis Perales o esto, Clutch.

Obviamente mi inclinacion inicial fue hacia José Luis Perales, maestro y guru en el menospreciado arte del lloriqueo por una mujer, pero los dos post anteriores y sus sonidos poco rockeros fueron los que finalmente me llevaron a dar esta entrega de rock redneck, southern, hardrock o como cresta quiera llamar a estos cabros.


Esta banda de Germantown, en Maryland, ha estado, está, y probablemente estara, buscando un estilo musical que les resulte bien, porque han pasado por el hardcore, punk, metal, psicodelico y ahora pararon en el hard rock, como dicen ellos. A pesar de todo el vocalista Neil Fallon declara que este es probablemente el mejor álbum que han hecho para tocar en vivo.

Si ahora usted se pregunta porque les entrego algo que no me gusta completamente, habiendo tanto rock bueno dando vueltas por ahí, es porque esta wea nadie más la tiene...así de simple.

Clutch - From Beale Street To Oblivion

Raz Ohara & The Odd Ochestra

Raz Ohara además de tener un nombre particular, posee una historia bastante poco común. Danés (así como los nacidos en Dinamarca) e hijo de capitán de barco, se dio el gusto de recorren el mundo junto a su padre sobre un barco viendo todas aquellas maravillas y miserias que nosotros simples mortales nunca veremos. Claro que este mundo del que hablo lo vio desde las costas, pero aun asi es mucho más de lo que usted y yo podremos ver.

A la tierna edad de 18 años se fue a vivir solo a Berlin ¿por qué?, nunca me dijo, me invito, pero no me atreví, además yo era mucho menor que él en ese tiempo (corría el año 1994 de nuestro señor yisus craist). Arrendó un departamento sobre un club de jazz y lo que sucedió después parece de una película ochentera. Conoció a uno de los DJ (porque no siempre habían bandas en vivo) y comenzo a escuchar todos los días jazz y a hacer mezclas con este compadre. Al tiempo se compro un sampler y comenzaron a hacer mezclas de soul, r&b, algo de hip hop y funk, pero eran puros jams en lugares donde los dejaran tocar sin pagarles. Sin embargo la mala suerte se acabo e hicieron un EP que llego a manos de algún ejecutivo y fueron felices y sacaron su disco, que fue una mierda. Al rato Raz se entero de que su padre había muerto en una tormenta en el Atlantico norte (año1999) y su creatividad se fue a la cresta.

Tiempo después, por ahí por el 2000 comenzó a escribir nuevamente canciones parta guitarra y comenzó a crear sus cosas raras de nuevo, y saco un ep bajo el sello Kitty-Yo, llamado The last Legend EP, bastante weno si me permite decirlo.

Obviamente de ahí en más todo fue viento en popa y ha sacado discos con un relativo éxito en los círculos underground, y lo que le traigo hoy es su ultima publicación, homónima y bastante buena fijese, escuchela, disfrutela, y si le gusta, no me pida más porque lo que tengo de este wn no lo comparto con nadie, muy dificil fue de encontrar, y cedí muchas cosas para obtenerlo...

Raz Ohara & The Odd Ochestra - Raz Ohara & The Odd Ochestra

Live at Netherlands

El fin de semana fue agitado. El viernes contaba con ir a una buena fiesta, de la cual al final no supe nada, lo cual me dio una clara directriz sobre como mis pares sienten con respecto a mi. Y es que el hecho de que al día siguiente esta maldita zorra del demonio me llame para decirme que la fiesta de la noche anterior estuvo "bakan" y que por qué no fui es un claro indicio de los sentimientos de venganza albergados en muchos de mis conocidos.

Sin embargo mi querido y siempre atento gordo rosado, también conocido como majin boo, me arrojo un salvavidas a la noche siguiente invitándome a carretear a la siempre insigne ciudad costera de algarrobo. "¿Qué le hace más caca al water?" dije yo, y accedí a acompañarlo en su amable y amistosa aventura fiestistica. Para tal efecto nos detuvimos en una licorería a comprar todo lo necesario, es decir, alcohol, cigarros y bebidas gaseosas para minimizar el impacto del alcohol.
Ante tan alentador panorama los ánimos eran de los mejores, y lo único que mermaba mi disposición y expectativas es la porquería que tengo cubriéndome el brazo izquierdo. Dios, Ala, Buda y cuanto wn exista mediante, logramos pasarlo espectaculear; me relacione con gente que nunca había visto y disfrute de historias de desconocidos, todo catalizado por una alta dosis de alcohol y soledad.

Dejando de lado ciertos acontecimientos que probablemente me cuesten otra herida más, temprano en la mañana escape por una ventana (a eso de las 11:30 am), y mi fiel majin boo me acompaño a la playa, lugar donde yo debía juntarme con mi familia para luego hacer cosas de familia. Pero mi estado no era de los mejores, y me dormí sobre la arena como un vil puber, despertando cerca de las 14 hrs rojo como un tomate, debido a que mi fiel secuaz no le parecía importante despertarme mientras el sol golpeaba con su furia.

Cuento esta historia porque no tengo nada más que contar, pero a cambio de haberla leído le dejo una curiosidad: Travis, Live at Netherlands del 2007, un disco de 7 cortes y que vale la pena tener en su biblioteca musical, y que si no le gusta, poco me importa porque yo escribo y usted no...si le gusta putear como yo hagase su blog

Travis - Live at Netherlands

Silence!! I kill you!!

Jeff Dunham es un ventrilucuo (si! leyo bien) y comediante gringo. Tiene varios personajes, pero este es de lo más chistoso.

Si no entiende ni pico de ingles, da lo mismo, mirelo aun asi y soprendase con los avances del ventrilocuismo.



Gracias Cardela!!!

y no es mentira...

yo sé que usted no lo cree, y que además le parece improbable que la serie de acontecimientos que a continuación citare se den todos juntos y coordinados, pero es su deber reconocer y aceptar las explicaciones dadas por su blogger estrella, y al parecer CEO interino, Ciegó-ó.

Alrededor del 11 de enero de este miserable y ya fatídico año 2008, o simplemente deje de mirar el blog, no es que me separara, o creyera que un break era necesario, simplemente tenia que responder y atender compromisos sociales que demandaban mi absoluta entrega y devoción.

Fue en cumplimiento de uno de estos compromisos donde ocurrió un trágico accidente que me tuvo al borde de la muerte y el olvido, sin embargo, después de luchar fieramente contra el loco Hades y sus secuaces Cancerbero y Caronte, me les escape atravesando mar y tierra y volví nuevamente a la vida, solo para percatarme que a nadie le importaba. Como dato extra le contare que tengo huesos fracturados debido a la lucha y por eso no puedo escribir bien. Eso es con respecto a mí.

Con respecto al dueño y CEO 4real de este blog, Mr. Vancho "trabajo por poca plata, pero trabajo" Sacayama, se encuentra en algún paraje inhóspito e inclemente, ayudando a la extracción y caza ilegal de ballenas, única pega donde lo aceptaron, debido a que sus empleadores no entienden el festival de blafemias que escapan de su boca, de manera constante y preocupante (donde se extrajo su genial apodo Vancho de La Tourette) y donde además atribuían sus pequeños y constantemente rasgados ojos a una nacionalidad asiática afín, en vez de asumir la verdadera causa, que es, como todos sabemos, un consumo indiscriminado y sin medida de cannabis sativa.

De nuestro ultimo y menos activo colaborador, El Marra "digo que tengo que participar en un debate solo para que no me webeen" Huailinao, las noticias son más frescas. Luego de perder el norte de su vida el primero de enero, de alguna manera logro pasar como ministro de alguna religión protestante y entrar como guia espiritual a la cárcel de mujeres, lugar donde contrajo una serie de enfermedades venéreas debido a la continua "purificación" de las reclusas, hechos que llevaron a la expulsión de su persona de dicho recinto. Al parecer esto no mermo su necesidad de limpieza espiritual, y llevo sus pasos a lo que el llama la AILEF (Asociacion Internacional de Limpieza Espiritual Femenina), que ya tiene sede en varios países del tercer mundo, que además cuentan con la más alta tasa de enfermos de SIDA.

Ese es el resumen de los hechos que hoy nos aquejan y que estimo necesario que usted conozca.

sin otro particular, y esperando que este disfrutando lo que sea que usted haga

su fiel servidor

Ciegó-ó "soy mitomano y qué?" Smith
CEO interino de este ya olvidado blog

ps: como usted pudo notar, no contamos con dinero para publicitar de manera efectiva el blog

Danny Howells

En el 2003 yo iba a cuanta fiesta electrónica me pusieran al frente, aunque generalmente prefería ir a meterme donde tocaran personajes como Digweed, Sasha, Cattaneo, BT, SatoshiTomiie, Deep Dish, Pete Tong, etc. Recuero que era como abril de ese año y yo estaba embaladisimo bailando al ritmo de Sasha en una fiesta que había sido muy wena porque había tocado Digweed antes, y de un momento a otro, cuando yo pensé que la cosa no se podía poner más wena, Sasha se baja del stage para darle el paso a un tipo completamente desconocido para mi, Danny Howells. Recuerdo que el loco este cerró la fiesta con unas mezclas tan buenas que no pude evitar llegar a mi casa a buscarlo en internet y bajar cuanta cosa encontrara de él, y desde ese día que soy bastante fanático de su música...

Danny es un Dj y productor inglés y su mayor característica es que pertenece al estilo de música electrónica con el que yo me metí en esta volá. De hecho pese a que en un comienzo yo escuchaba Trance, como la gran mayoría de la gente, al cabo de un poco tiempo me dediqué casi por completo al House; no a cualquier tipo de House, sino que al Brit, al Progressive y al Techno House, y Howells es un gran exponente del Techno House y del Brit.

Este compadre ha hecho hartas cosas en la vida y ha mezclado cuanta cosa le pongan al frente, pero si ud tiene ganas de saber más del loco, busquelo en las biografías que hay de él en la internerd y todo ese show porque a mi de verdad me da como paja esribir más a estas horas de la mañana. Por otra parte, lo voy a dejar con el Global Underground #27, que es hecho por este compadre, para que tenga la oportunidad de tener una pincelada sobre lo que hace este wn sobre el escenario...

(2003) Global Underground #27 (parte 1) (parte 2) (parte 3)
pass: syres.try.hu

Cold War Kids

Es viernes, son las 10 de la noche y de verdad no está pintando a que vaya a salir hoy; cosa que no me agrada para nada porque sinceramente tengo ganas de carretear...

Para compensar el momento de ocio que estoy viviendo en este preciso instante, he decidido que no hay mejor manera de matar el tiempo que escribiendo algo en este blog.
Con la petición de shit robot me acordé de que hace un tiempo atrás había bajado otra banda indie que me había gustado, así que decidí que ahora se las voy a subir para que los conozcan...

Cold War Kids es un grupo gringo de indie que la principal gracia que tienen, es que son super wenos amigos con los cabros de Tokyo Police Club, de hecho fue por ellos que los conocí.
Si no me equivoco estos cabros tienen varios Eps, y uno de sus Lps es una mezcla de dos Eps. El último disco también tiene hartas canciones que salen en un Ep que tengo, así que en volás los dos álbumes son mezclas de los Eps... en verdad no sé...

Estos cabros se han codeado con varios de la escena indie gringa, como por ejemplo The White Stripes, Muse y otros que no me acuerdo. También han tocado con los ya posteados Clap Your Hands Say Yeah y Tokyo Police Club...

Grandes cosas que decir no hay, y lo que hay para decir está todo en wikipedia, así que los invito a buscar la info y a bajar el disco que les voy a dejar ahora...

ENJOY

(2006) Robbers & Cowards

Clap Your Hands Say Yeah!!!!

Esto que ven aquí es producto de una petición hecha por nuestro estimado lector shit robot; gracias por acompañarnos y darnos tu apoyo.

Clap Your Hands Say Yeah, es una agrupación Indie gringa originaria de Connecticut, aunque actualmente están establecidos en Brooklyn. Estos tipos sacaron su álbum debut en el 2005 luego de hacerse ultra populares gracias a blogs como el mio que subieron sus canciones. Por esas cosas de la vida la gente empezó a bajar sus tracks y a ir a sus conciertos, de hecho cuenta la leyenda que en uno de los tantos shows se vio al mítico David Bowie en el público.

Todo eso llevó a que los cabros se vieran obligados a grabar un disco y a sacarlo en una producción masiva para complacer a los miles de fanáticos que querían tener el álbum en sus manos. Esa extrema popularidad los llevó a ganarse cuanto premio de mejor banda nueva hay en el mercado de premios para los grupos. El año 2005 fue un excelente año para estos compadres, ya que no solamente vendieron caleta y se hicieron conocidos en la industria, sino que también la revista Rolling Stone los premió como The Hot New Band, y por si eso fuera poco, su LP es considerado uno de los mejores de ese año...

Tremendo disco, y tremenda banda... ENJOY

(2005) Clap Your Hands Say Yeah!!!

From Autumn To Ashes

Creo que no hemos subido muchas bandas que toquen metalcore y ese tipo de cosas, aunque FATA no es 100% metalcore, ya que a veces su sonido se pasea un poco por los caminos del hardcore melódico... da lo mismo en verdad, hoy les traigo From Autumn To Ashes...

Estos cabros empezaron a hacer música juntos el 2000 y hasta el día de hoy, que todavía siguen tocando juntos, han cambiado sus integrantes bastantes veces. El line up actual del grupo consiste en Francis Mark (lead vocals), Brian Deneeve (guitar/backing vocals), Josh Newton (bass), Rob Lauristen (guitar) y Jeff Gretz (drums/backing vocals).

En un comienzo, de hecho en los 3 primeros discos, el actual vocalista tocaba la bateria y hacia las voces "limpias", si es que se pueden llamar así, mientras que Benjamin Perri era el lead vocals que gritaba como desquiciado. Antes de sacar el último disco, Perri dejó al grupo, haciendo que Mark dejara la batería para posicionarse como el lead vocals, haciendo ambas voces.

Hace bien poco que empecé a escuchar a estos cabros, así que no tengo idea de como serán los discos anteriores, pero por lo que he leído por ahí a todo el mundo le gusta el del 2003, The Fiction We Live, pero como yo estoy más familiarizado con su última placa, los dejo con esa...

(2007) Holding A Wolf By The Ears

Samurai Champloo

Esta es la segunda vez que me dispongo a hablar de una serie de animación japonesa en este blog. La primera serie de la que hablé fue de Afro Samurai, y ahora, siguiendo la tónica samuraiesca, les traigo una de las series más innovadoras y entretenidas... de samurais...

Samurai Champloo es una serie de 26 capítulos creada por Shinichiro Watanabe (Cowboy Bebop) y producida por Manglobe, Inc. El nombre de la serie refleja claramente el concepto tras este manga, ya que la palabra Champloo en japones significa "to mix", así que se podría traducir como Samurai Remix.

Lo más choro de este manga es que se mezclan muchas cosas, como la acción de los samurais, el humor medio cuatico que tienen los hijos del sol naciente, tiene también estractos de la historia japonesa y cosas que pasaron en el japón pero puestos en periodos cronológicos completamente absurdos. Todo eso acompañado por una de las mejores bandas sonoras que he tenido oportunidad de escuchar a lo largo de mi vida.

Esta serie se desarrolla en el periodo Edo de la historia japonesa, y cuenta la historia de 3 personajes: Mugen, Fuu y Jin. Todo comienza cuando Jin y Mugen se agarran a espadazo limpio en el salón de té donde trabaja la pobrecita Fuu, y lo terminan destruyendo por completo. Luego por las casualidades de la vida, los tres personajes se encuentran en un viaje para encontrar al Samurai que huele a Girasoles...

Personalmente me causan mucha gracia los japonesitos que se las dan de raperos; con sus ropas anchas y sus bling-bling. Pero al mismo tiempo no tenia idea de que eran tan talentosos para hacer Hip-Hop. El OST consistente en 4 LPs y 2 EPs, y en ellos podemos encontrar creaciones de Nujabes, Tsutchie, Kamazi, Force Of Nature y Fat Jon, y creame que la mezcla de sonidos y estilos que se mandan estos cabros son realmente de otro mundo, paseándose desde el R & B al Trip-Hop.

Ahora los voy a dejar con el disco que más me gusta de los 4, y que a pesar de que no trae el tema principal de la serie, es asquerosamente bueno...


(2004) Impression

And The Hero Will Drown

Este disco lo he visto en cuanto blog he leído por ahí, es más, creo que los dos discos de este grupo los tiene todo el mundo, pero aún así pienso subirlo...

Story Of The Year es una más de las tantas bandas Post-Hardcore gringas, con los clásicos sonidos medios emo, hardcore que si llegasen a ser un poco más fuertes podrían llegar a ser screamo... pero no, se mantienen en la tónica un tanto más liviana.
Este grupo de verdad que a mi me gusta bastante, pese a que sinceramente no aporta absolutamente nada nuevo a la industria musical o a nuestros cansados y carreteados oídos...

Hay algo en este grupo que me realmente me llama la atención, y eso es que en el primer LP, Page Avenue, el sonido del grupo es muy parecido al que hace The Used en su disco homónimo, y por si ud no lo sabía yo si que soy fanático de ese disco de The Used, porque de los otros 2 ni hablar. SOTY, mantiene ese sondio fresco con el mix de la bateria igual al de The Used, y con los riffs de guitarra bastante parecidos también. De hecho Dan Marsala (vocals) puede llegar a sonar un poco como Bert McCracken, pero sólo un poco.

El segundo disco del grupo es bueno, pero no llega al nivel del primero...

(2003) Page Avenue

The King

Si ud no está familiarizado con el personaje que aparece en la foto de este post, no puede significar otra cosa más que ud sea un extraterrestre, porque hay cosas populares en este mundo, como dormir acostado, respirar, beber alcohol, tener sexo y el rey del rock n' roll ELVIS PRESLEY.

Esta leyenda de la música es más popular que cualquiera de todos los divos de la música actual, y el loco este dejaba la patá al lugar que se fuese a meter. Se supone que con él empezó esa tradición de las minas que tiran al escenario su ropa interior; si lo pensamos bien, para esos tiempos, esa practica no podía ser mas aumentada.

Como la gran mayoría debe saber, o por lo menos debe tener una idea, este compadre lleva 30 años muerto, y todavía vende más discos que cualquier banda, actualmente este compadre ha venido más de 1000 millones de copias... o sea, PARA!!!!! wn, vendete un disco!!!!

Elvis Aaron llegó a convertirse en una especie de rey midas (el loco que todo lo que tocaba se convertía en oro), que hasta por hacer el servicio militar sacó plata. De hecho al volver de Alemania, donde le tocó hacer cumplir su tiempo en la milicia, fue invitado al show de Frank Sinatra donde cantaron juntitos y abrazaditos, y al Rey le pagaron más que la mierda.

De verdad podría llenar el blog de información con respecto al Rey, porque sin duda alguna este compadre es más popular que el mismisimo Baby Jesus, pero como toda esa info la pueden encontrar en cuanta página revisen, voy a dejar hasta aquí este post y les dejaré una de las ultimas compilaciones que salió de este icono de la música, el 30 #1 Hits.

(2002) 30 #1 Hits

The Almost

Si ud es de los que lee permanentemente este blog, la cara del lolito colorín con el aro en la nariz puede que le sea familiar... puede...
Este cabro es el casi-cura Aaron Gillespie, más conocido por algunos de nosotros por ser el baterista y las segundas voces de los locos de Underoath.
Aaron aparte de rezarle a BJ (baby Jesus), también le canta; y en su gran necesidad de profesar su infinito amor por BJ, este lolito decidió hacer otra banda en la que su amor, devoción y todas esas cosas que siente por el flaco INRI queden mucho más claras para el que escuche sus canciones. Es así como llegamos a su proyecto alternativo titulado The Almost.

The Almost es otra más de las tantas bandas Post-Hardcore que podemos encontrar dando vueltas en esta basto mercado musical. La principal gracia de este grupo, aparte de que algunas de sus canciones parecen verdaderas alabanzas a BJ, es que la voz de Aaron es bastante agradable y el loco cuando grita suena pulento, es como escuchar puras canciones de Underoath mucho más mamonas y con sólo el batero cantando... o sea una mezcla para nada mala...

El grupo este sólo tiene un álbum a su haber, Southern Weather, y al primer single le fue bastante bien y ha traído harta popularidad a la banda. El primer corte se llama Say This Sooner, para que chequeen el video en Youtube.

(2007) Southern Weather

Dead Poetic

Esta es la historia de 4 amigos que a la tierna edad de 13 años, aunque uno tenia 15, decidieron que la mejor manera de mostrarle todo su amor a BJ (baby jesus) era haciendo un grupo en la iglesia de su comunidad. Estos cabros eran Brandon Rike (voz), Zach Miles (guitarra y segundas voces), Chad Shellabarger (bajo) y Josh Shellabarger (bateria).
El grupito ese se llamaba Mindset, y en un comienzo se dedicaban a tocar para sus compañeritos de colegio y catecismo.

Al pasar el tiempo estos cabros se cambiaron de nombre a Dead Poetic y sacaron lo que sería su primer LP, Four Wall Blackmail. A dicho álbum le fue bastante bien entre los niños medios emo y esas volás. Su siguiente trabajo se tituló New Medicines, y este disco también tuvo buena acogida. En ese instante los fans clasificaron a estos lolos como screamo por la mezcla de voces que hace Brandon entre sus gritos y sus no-gritos. Personalmente no estoy muy familiarizado con el primer disco, aunque lo tengo, pero si puedo decir que su segunda placa es realmente muy wena. Definitivamente entre los discos que mas escucho.

El 2006 el grupo sacó otro trabajo más luego de varios desencuentros entre los integrantes del grupo, lo que llevó a que varios se fueran y obviamente otros llegaran. El álbum Vices muestra una faceta un tanto distinta del grupo, ya que la música a pesar de seguir siendo muy buena, Brandon deja un tanto de lado los gritos y todo ese tipo de cosas, lo que le baja las revoluciones un poco al disco... según mi...

Este año salió un "grandes éxitos" del grupo, y con él una especie de resurrección del grupo, ya que en muchos lados se había dicho que la agrupación se había separado y que Dead Poetic no iba más.

Tenia todos los planes de dejarles el disco New Medicines porque trae mi canción favorita Dimmer Light, pero como que no lo encontré en otra pagina para robarme el link (tampoco es que haya buscado mucho en verdad) y me da paja subirlo por mi cuenta, así que los voy a dejar con el trabajo compilatorio titulado The Finest. En este disco van a encontrar las canciones más populares del grupo, obviamente...

(2007) The Finest (part 1)
(2007) The Finest (part 2)

Hopesfall

Otra bandilla Post-Harcore para su deleite. Hopesfall empezó en 1998 como un grupo de hardcore cristiano, de hecho sacaron un disco en esos tiempos que ya no se hace más. Al tiempo después cambiaron un par de integrantes y firmaron con otro sello, ahí sacaron un ep loco y al rato sacaron su primer LP como una banda no cristiana; The SaTellite Years.

Su segundo disco, A Types, no recibió una gran acogida con los fans, ya que el estilo del disco habia cambiado bastante en comparación con el primero. Para los verdaderos fanáticos este disco es verdaderamente malo... para mi es sólo el mismo grupo tocando una música distinta.
A Types es un álbum mucho mas liviano que su antecesor, de hecho el disco está plagado de sonidos que llevan a finales plagados de gritos (guturales y no guturales), también encontramos unos riffs mas ambientales e interludios bien melódicos. Si lo comparamos con el anterior, este disco suena mucho más popero, aunque la banda prefiere el termino "alternativo".

Después del lanzamiento del último disco, Magnetic North, la banda no salió de giras ni nada, y lo último que se sabe del grupo es que todos los locos se fueron excepto Jay Forrest, que al parecer era el único loco que tenia ganas de seguir con el proyecto. Actualmente se dice que este cabro va a armar otra banda, pero no se va a llamar Hopesfall porque no tiene los derechos. Lo otro que no se sabe es si van a tocar los temas de Hopesfall en vivo o no...

(2002) A Types

Saosin

Hoy estaba terminando una playlist de 900 canciones en mi Ipod, y mientras recorría disco por disco me encontré con esta banda, la que en algún momento me había gustado pero que la tenia media abandonada. Creo que en el transcurso de este blog ya hemos mencionado a Saosin, pero no habíamos subido su disco...

Saosin es la banda que en el 2003 Anthony Green había comenzado antes de irse definitivamente a Circa Survive. Según la info que sale en Wiki y lo que encontré por ahí, Green fue el que le puso el nombre al grupillo este, y Saosin, pronunciado Say-Ocean, es un proverbio chino que significa Small Heart.

Esta banda comenzó con sus demos locos hechos por los dos cerebros del grupo, Justin Shekoski y Beau Burchell, quienes actualmente integran el grupo junto a 3 locos más. Ahí por los asares de la vida, Anthony empezó a grabar con ellos y todas esas manos, pero por otros asares terminó llendose. En esos tiempos Beau y yo eramos tremendos partners y hablábamos a cada rato, de hecho me pidió que cantara con ellos, pero le dije que no podía porque tenia otros asuntos que resolver acá. Finalmente este cabro dio como una conferencia de prensa diciendo que necesitaban a alguien que no le hiciera a las drogas, que pudiera cantar pulento en vivo, que fuera así como lindo y que tuviera un sentido del humor medio negro pa que se pudieran llevar bien. Al tiempo hicieron unas audiciones y llegó Cove Reber. De verdad todavia me pregunto como es que Cove se ganó el puesto, ya que antes cantaba en una banda mormona y eso me da una idea de como tiene que ser el lolo este.

Así siguieron por la vida y sacaron lo que fue su primer LP el año 2006, el que al parecer les fue bastante bien y tuvieron buena acogida entre los cabros medios emo que les gusta el post-hardcore.

(2006) Saosin
PD: obviamente si quieren saber mas sobre estos cabros, siempre pueden recurrir a wikipedia.

The DJ In The Mix

En Agosto, cuando este humilde blog estaba recién a mitad de camino, desistí en subirles uno de los discos más importantes para mi de música electrónica. En esos tiempos me importaba que el disco lo bajaran y todo ese tipo de cosas que me subían el autoestima y me incitaban a seguir con este blog. Hoy la situación es bastante diferente, ciertamente ya no escribimos todos los días y nuestra dedicación hacia esta página va un tanto en descenso, pero al mismo tiempo he llegado a un punto donde no me importa si el que lea esto vaya a bajar o no el disco, ahora subo las cosas porque me llaman la atención o porque simplemente me dio la regalada gana.
Es por esa razón que he decidido subirles el disco ese del que les hablaba: The Dj In The Mix.

Estaba yo haciendo mi deporte favorito en estos días de ocio, que ha sido tirarmelas, leer y escuchar música, y entre esas cosas me acordé que con mis audifonos nuevos (SONYMDR-V700) la música electrónica no se puede escuchar mejor... es que de verdad no hay mejor sonido que con estos audifonos. Mientras me encontraba en esa mística volada que la música electrónica te puede llegar a provocar, se me ocurrió la gran idea de volver a escuchar el ya mencionado disco. Esta compilación de canciones trance, donde encontramos a maestros como Paul Van Dyk, Ayu, Farrago, Rush And Murray, etc., es completamente mezclada por el ya mencionado ATB y sin duda alguna este compadre deja lo que algunos de nosotros decimos: LA PATÁ!!!!
El lolo este logra unas mezclas tan pulentas, que si esta música no te logra envolver con esa mística aura que tiene, de verdad yo que tu me haría ver, porque eso es un claro síntoma de que hace rato que perdiste la capacidad de sentir y en volás tienes JUAN tumor en el cerebro...

Este The Dj In The Mix, es el primero de una serie de 4 discos que ha sacado el gurú ATB, y su ultima entrega salió este año a la venta.
Para ser sincero, este disco está en todos lados, pero es que en TODOS LADOS, entonces... cual es la gracia de que yo lo suba aquí?? muy simple, yo, como soy un cabro dedicado a esto de la música, me dediqué una tarde completa a arreglar este disco. Cuando digo arreglar me refiero a cortar; esto se debe a que en todas partes está como una especie de set, eso quiere decir que está como la mezcla completa, cosa que no es malo, pero que si ud llegase a sentir las ganas de escuchar sólo una canción y ponerle repeat durante toda la tarde, va a tener un serio problema. Bueno, es ahí donde entra a jugar mi gran talento, después de un poco de dedicación, corté el disco en sus respectivos tracks, con sus tiempos correspondientes y TARAAAAAAAAN, el disco como se los traigo ahora.

Entonces quedamos en que si se digna a bajarlo, me deja un agradecimiento loco por ahí... ¿¿ya??

Ahora me despido y espero que disfruten de este Ibiza Trance tanto o más que yo...
salu2.

(2003) The Dj In The Mix (Disc 1)
(2003) The Dj In The Mix (Disc 2)

Rockfluence

Quiero que uds, nuestros lectores, entiendan lo que ha sucedido. No es que nos hayamos olvidado del blog, o que simplemente hayamos decidido dejarlo de lado. La situación que nos aqueja es muchos más profunda y complicada de lo que usted cree.

El Staff completo de este blog (que actualmente me atrevo a declarar, somos dos) se ha visto envuelto en una serie de celebraciones y conmemoraciones, que sin ser orgías, nos han dejado en bastante mal pie. Y no es que estas fiestas nos gusten particularmente, pero es una de las pocas ocasiones del año donde gente además de nosotros esta dispuesta a crear un falla hepática, motivar un enfisema pulmonar, o simplemente quemar una que otra neurona sin la menor preocupación. Ante tan magna oportunidad, sus bloggers favoritos (nosotros) han estado en una racha de fiestas y resacas consecutivas por un periodo de tiempo más largo de lo recomendado por cualquier médico que se jacte de serlo, lo cual ha conllevado al abandono de las responsabilidades posteadoras por un periodo bastante más que considerable.

Por lo anterior pido perdón, y además aprovecho de responder al primer pedido de este nuevo año.

Scott D. Davis es una criatura particular. Clama encontrarse en constante contacto con Dios además de ser unos de los tantos new age que andan por ahí. Comenzo a tocar piano a los 16 años, y declara solo haber tomado clases de piano en la universidad, donde además tocaba con bandas de rock. Crealo usted o no, este cabro no creció escuchando a Chopin, Beethoven o algún otro pianista clásico, si no que Rush, Metallica y todo ese metal de los 80 y principios de los 90 lo hicieron terminar en esto. Cuando hable ayer por teléfono con él, me contaba que la mayoría de sus composiciones se le ocurren cuando escala en alguna de los 98749387 millones de montañas que hay en California, su actual estado de residencia.

También le pregunte si se sabia el tema de Titanic, a lo cual respondió positivamente; acto seguido lo inquiri sobre si lo tocaba, a lo cual respondio con un enérgico y absoluto NO...simpático el cabro.

Lo que le traigo hoy, a pedido de Camila, es su tercer disco, del año 2005, llamado rockfluence, donde solo con un piano toca covers de bandas de rock, o que el considera rock.

Scott D. Davis - Rockfluence

01. Scott D. Davis - Sweet Child O Mine (6:46)
02. Scott D. Davis - Hotel California (9:00)
03. Scott D. Davis - My Immortal (5:30)
04. Scott D. Davis - Nothing Else Matters (7:09)
05. Scott D. Davis - Smells Like Teen Spirit (6:12)
06. Scott D. Davis - Stairway to Heaven (7:41)
07. Scott D. Davis - In the End (4:23)
08. Scott D. Davis - Wanted Dead or Alive (5:22)
09. Scott D. Davis - Open Arms (3:50)
10. Scott D. Davis - Final Countdown (6:13)
11. Scott D. Davis - White Wedding (4:24)
12. Scott D. Davis - Scherzo (3:35)